黒澤明監督です。もちろん名作です。素晴らしい作品です。仲代達矢がいい。この飄々とした表情がたまりません。キャストも凄いですね。あの人とかその人とか。凄いです。緊迫感が続き、飽きさせない名作です。

再見。前半は誘拐された子どもの救出劇と三船敏郎演じる権藤の心境の変化を、後半は犯人逮捕に向けた捜査と山崎努演じる竹内の歪んだ心を描く二部構成の作り。どちらも視点のメインは仲代達矢演じる戸倉警部ではあるものの、権藤と竹内の姿はまるでコインの表裏のよう。そして、甲乙つけ難いくらいに前半も後半も面白い。中でも目を引くのは、新幹線内での身代金の受け渡しと、パートカラーで描いた焼却炉からの煙。また、「天国と地獄」というタイトルがつけられているけれど、住む場所や経済的な差では決してなく、各々の心持ち次第で天国にも地獄にもなる。現に、社会的地位は失ったものの、様々な圧力から解放された権藤には清々しさすら感じる。陥れた権藤が不幸せであればあるほど、自分を憎めば憎むほど、竹内は優越感に浸れるはずだった。が、それが的外れなことだと知った時、彼は地獄を垣間見、心から震えたのだと思う。

一流の俳優陣で演技が上手かった。

黒澤明監督の持つテーマはいつも暗いところにあるが、これには興味深いものがある。なんであんなにどよーんと凹むシーンを描きたがるのか、そこが人間だと思っているのかもしれないな。

出来ましたら初見は音響設備の良い映画館だったら最高ですね

芸術性が高く尚且つ理解しやすい
機械式時計のような美しい脚本
名言がいっぱい有ります

黒澤渾身の人物造形
彫りの深い人間の闇に迫っています
「野良犬」からより発展した濃い人間ドラマ

10分近い２カメ１シーン１カット撮影
編集で良い方を選び組み立てる
舞台劇を思わせるようなシネスコ画面に配した完璧な人物配置
一度たりとも一緒のショットが無い

密室劇からいきなりこだまの走り
そして即車内の権藤の姿を見せる
テンポのよい大胆な省略が気持ち良いです
子供が帰ってくるシーンで初めて音楽を使い効果を最大限に高めています

毎回新しい事にチャレンジ
今回は特急こだまの一発本番
パートカラーの現像合成編集
二つとも技術が大きく貢献し物語に深く結実しています

仲代達矢
「なんで君 前髪がハゲ上がって無いんだ」
「僕のイメージはジェーン・フォンダなんだ」
特典映像より
毎回早く来て剃り込みを入れて撮影
江ノ電の解説をする喜劇役者沢村いき雄さんのユーモラスなシーン
焼却炉の藤原鎌足さんのまるでホンモノ？のような芝居
東野英二郎さんの靴製造の現場シーン
黒澤さんは山崎努さんの演技を大変気に入ったようです

壮絶なラストで犯人を断罪
美術村木さんの面会室のセット
シャッターの閉まるスピードがドンピシャリ

オマージュ？
山崎　努「マルサの女」役名権藤
二つの鞄は吉田カバンの特注品

映画編集のお手本
技巧より演出を優先する黒澤監督
そこが他の監督と徹底的に違うところですね

当時黒澤監督よりネタバレ厳禁のお願い有り

わかりやすいストーリーのエネギッシュな作品が見たいなぁ〜

「最近の若いヤツ（スタッフ）は全然映画を見ていない」
「見ても最新作ばっかりで古典を見ていない」
「そんなんじゃダメだ」by押井守😅

天国と地獄と言えば、オッフェンバックのオペレッタ…もとい、エド・マクベインの「キングの身代金」の映画化ということになります。自分の印象としては、運転手の子供を間違えて誘拐してしまうという設定をうまく利用した、黒澤明の映画であるというイメージです。８７分署のイメージは、やはり「セブン」のような濃厚なイメージなので、麻薬中毒者がたむろしている情景などが描かれ、かなり原作に迫っていると思いますが、対比してしまうと、ちょっと違和感がつきまといます。

面白いなぁと思ったのは、権藤邸での張り込みのシーン。シネスコの画面が端から端までうまく使われ、大きな舞台を見ているような感じで、それぞれの行動が上手く表現されていると思います。アートな雰囲気もある映像で、緊張感のある効果を出していると思いました。大画面のテレビが普及して、自宅でもこの雰囲気を味わえるようになり、かつてのテレビ放映とは隔世の感があります。

ストーリー展開も申し分なく、緊張感に満ちたもの。やはり権藤邸でのシーンがとても引き締まった雰囲気でいいと思います。後半はちょっとゴチャゴチャするのですが、テンポのいいサスペンスになっていると思いました。パートカラーで一気に決着をつけるのも印象的でした。医学生と言えば上流のイメージがあり、もう少し犯行に至る背景が語られればとも思いました。いずれにしても、日本のサスペンス映画の中でも屈指の名作と思います。