とにかく見ていて不快で腹が立ってくる作品だった。何を見せたいのか、その意図は何なのか、全く分からない。

常盤貴子さんにならストーカーされてもイイ

映画を見る前に、そんな風に思う男性諸氏は多いかもしれませんが
果たして映画を見終わった後に、同じことを思えるでしょうか？

小夜子の『怖さ』を、それだけ感じる作品であったと思います。

その中で感じたのは
木琴の音色を自分の音を探すというような意味合い以上に
心を交わすことの意味
言葉を交わすことの意味
だったかなと。

小夜子がいて
光太郎がいて
海斗がいて
唯がいて
かんながいる

不自由のない家庭の主婦のはずの小夜子が落ちてしまった落とし穴。
頼られているようで
愛されているようで
でも何かが足りない、満たされない思い。
夫に大切にされているようで、実はその後の展開の中で守られていそうで実はそうでもない。
2人がその内に秘めた思いを語り合う事があまりないんだと感じる。
語り合うシーンが、隣にいるのにメールでという部分に
血が通い合うような言葉の投げ合いを2人が避け続けていたことを感じてしまいます。

逆に喧嘩になるくらいの感じで言葉を交わしあう海斗と唯。
一見、小夜子の夫婦とは違うような感じだったけど
『解れよ！』という海斗の投げつけた言葉に
あぁ、ここでもすれ違っているんだなと
一緒にいるのに唯は孤独で不安なんだなという事も実感。

女性側の言い分を１００％受け止めて
充分すぎるくらいのケアを施すことを男性側が出来たら良いのだろうけど
キチンと向き合い、話をすることくらいなら多分できるはず。
もちろん、その時々の感情や体調にも左右されてしまう事だろうけれど

『大切な人』に対する向き合い方

作品は女性に対する男性の向き合い方が焦点だったかなと思いますけど
逆もまたしかり。

心を、言葉を交わすことの意味が見えてくるような作品だったかなと思います。

YouTubeで予告編をたまたま見て凄く気になった作品。
メールの段階ではストーカーというよりも変わった人妻、暇な人妻という印象だったが、家に食べ物を届け出してからヤバイなと思い始めた。
家に行くシーンは正直気持ち悪かった。
主人公？の青年が怖がったり拒絶しなかったのがとても不思議だったが、結局最後恋人も失い、お客様としての人妻も失って、可哀想だった。
受動的だった彼だけ色んなものを失って、能動的だった人たちは何も失ってない感じがして同情した。

ゆったりとした、現代風の言葉で流れていく、家族模様と人間関係。ごくミニマルな範囲で語られていきます。前半に出てくる、山田海斗の、「あの人になにが起こったんだろう」という言葉が印象的で、この物語のキーとして見ていました。少しづつ進行していく、主婦のストーキング。ただし、一線は超えない様子。越えたのはあの放火犯。なんとなく、この社会になじめない人たちを感じます。

旦那は、しっかりやることをやっていました。そして子供は敏感でした。波風が立っていないように見えながら、取り繕ったように生活している不思議な家族。その中から生まれる異常な行為への傾斜。今の一般的な家族が決してこういうものとは思えませんが、ある意味このような関係を理想と思う人もいるかもしれません。山田君とは一線を越えずに踏みとどまりましたが、繰り返せばいずれ破綻します。今度は旦那の部下ですか…。

昔から、家族の悲喜劇を描く映画は多いのですが、人物構成は近くても内容は非なるものでした。しかし、これが現在への発展とすれば、それも一つの形ではとふと思いました。あからさまに、不倫やストーカーとか叫ばず、社会に潜在している予備軍を、幻想的に描いているのかなと思います。誰にでもある潜在的性向かもしれません。木琴の音は、自分の音を探し続けていた音。男にメールを送る行為も自分探しの為なのでしょうか？

何が伝えたいのか今ひとつよく分からなかった。母親と女性の間のゆらぎや燻る情念のようなものを静櫃なタッチで描きたかったのだろうか…

作品自体はカメラワーク、音響、映像の情報伝達力に非常に優れている。耽美的な作風を強く感じるが『四季・奈津子』のマジックの再現は流石に無かった。

佐津川愛美のキャスティングと井上陽水の楽曲は違うと思う。

常盤貴子こわ。