まあ、あの時代のアメリカ映画って感じ。
いろんな要素盛り込んで、兄弟の葛藤、チーム内の葛藤、謎解きミステリー、お馬鹿なSEX。

で、結局かっこよく終わらせる。

でも、1991年の映画。平成なんだ〜。
もっと古いと思ってた。

当時はなんかかっこいい映画と思った記憶があるんだが、テレビで観たんだろうな。

僕でも、あれとあれとあれをカットしたら良くなるなぁとか思うしね。

多分、封切り当初に観て以来のはずだが、次の展開やストーリーをほぼ覚えていた。このようなことは、私にとってとても珍しく、作品が印象的でとても好ましかったからだと思われる。それはそうと、やはりとっても面白かった。朝十時の映画祭出かけてくれて、友人が誘ってくれて本当に良かった。

90年代の映画は本当に勢いがあって実に見応えがある。監督ロン・ハワードの映画スタイルの先駆け的作品。後に『アポロ13』、『ビューティフル・マインド』、『シンデレラマン』、『ダヴィンチコード』とその名が付くと作品が面白いことの保証書となっていく。

日夜、自分の命を張って火災現場で消火と人命救助に当たる消防士たち。彼らは分署ごとに分かれそれぞれチームで消防にあたる。父親が殉職した息子兄弟が主人公。父の死を巡りお互い生き方が異なり反目し合う。
彼らのいるシカゴ市の消防署は今まさに合理化の危機に晒されている。人員が減れば現場応援もままならずさらなる殉職者を出しかねない。そんな矢先、市内で連続放火事件が発生する。

この合理化問題と放火事件を絡めたストーリーが、見る側をぐいぐいと物語に引き込んでいく。それをさらにハンス・ジマーのあの有名になった重厚な音楽と当時最新のVFXで作られたリアルな火災シーンが引き立てる。面白いという保証書の中身はそんな風に構成されている。

ただ今一度見直すとやっぱりカート・ラッセル、ウィリアム・ボールドウィン兄弟の描き方にはどこか青臭さがあり、反面、ロバート・デ・ニーロ、スコット・グレン、ドナルド・サザーランドといった脇を固める大ベテラン俳優の登場シーンでどこか安心感を覚えるのは自分だけだろうか？
さらに言えばこれまで主役を張ってきたデ・ニーロが脇に回っても存在感を示す、これも先駆け的作品ではないか？

『バックドラフト』。「料理の鉄人」の元ネタ、ハンス・ジマーの名曲をしっかり堪能。プロローグでの音楽を聴いているだけで泣けてくる。この時代から自動車のワイヤレスドアロックがある。皆、煙草をプカプカ。8トラステレオ。ブライアン（ウィリアム・ボールドウィン）、新人に防火服の着方を指導。

この作品はもう、好きで好きでしかたない。若い頃、仕事にかまけて劇場公開を見逃してしまいレンタルやテレビ放映で見るしかなかった。それがオープニング、勇敢なファイヤーファイターたちを讃えるかのような、いつもの重厚な音楽が始まる。いやいや…自分は『料理の鉄人』を観にきたのではない。これはバックドラフトだ、と期待が高まる。

何度も観ているので流れはわかっている。今回は見直しと再確認、再感動に徹底したい。

百戦錬磨だった消防士を退き、＜火が読める、火の気持ちがわかる＞からこそできる調査官の仕事についたリムゲイル＝デ・ニーロのカッコいいことといったらない。レイジング・ブルのように鍛え上げた体。けれど…今作がデ・ニーロの一番ではないことが少し惜しい。スコット・グレンはこの作品で覚えた。そして…弟ブライアン思いの隊長スティーヴン役のカート・ラッセル。文句なしの今作はラッセルの一番といっていいだろう。

瀕死のスティーブンをのせた救急車の中　『俺はお前のなんだ』『兄さんだ』　このやり取りは彼らの人生の中で何度も繰り返されたことだろう。成長した弟を見届け混濁するスティーブンにブライアンが語りかける　“I need you”　ダメだ…涙腺崩壊。ただ面白いことに、字幕ではこのセリフ、訳されていなかった。面白い発見。

マカフィー兄弟の父親役を誰が演じていたのか気になっていたが…あぁ、そうですか💦 今更ながら気付いたのであった。それにしてもカート・ラッセルのなんと格好良いこと。ゴールディ・ホーンが惚れたのもわかる気がする…。

なんだかなぁ。火災と消防士を扱ういうのは新しいけれど、お決まりなドラマ進行とチャチな演出には困りました。炎の表現は迫力あり。映画館向けの映画なんでしょう。デ・ニーロとドナルド・サザーランドはどうしてこの映画のオファー受けたのかなぁ。