う～ん、戦争賛美、お国のために命を・・・、ずっとそこのところが気になってしまう。痛烈な皮肉に見えそうではあるが、一般民と市民との違いを言われると、どうしてもい好きになれないなぁ。

お国の為に君も戦えと一見すると戦意高揚の右翼映画のようなルックながら逆説的にそういうものをパロディとして皮肉ってるのが痛快。

ハイラインの宇宙の戦士の実写版ですが、映画化に完全に失敗しています。それを抜きにすればなかなか面白い。しかし、機動歩兵なら、やっぱりパワードスーツを着なければ。敵も巨大昆虫に勝手に変えられてるし。監督は、原作を第二章までで面白くないと読むのをやめたらしいが、原作は、ものすごく面白かったぞ。監督の感性を疑う。一億ドルの制作費に対して半分の興業収入だったらしいが、そりゃそうだろう。宇宙の戦士のファンだった僕も初めて見たときはがっかりした。しかし、これはこれで切り離して鑑賞するとなかなか面白い。そんなわけで原作の映画化は0点だが、単体のＳＦ映画としては80点だ。

初見の印象をまったく記していないのだが、ハインライン信者の兄と近所のレンタル屋で借りて見た記憶がある。幼稚園児だった子供たちもそばにいて、子供がゴキブリを踏み潰すシーンで俺は子供を連れて脱落したのでは？
兄はハインラインが大好きで、特にこの「宇宙の戦士」が好きだった。ハインラインのことを「ゴリゴリの右翼の爺い」と言ってたが、思想的に左でいて「宇宙の戦士」が好きってどうしてだったのか？俺は「宇宙の戦士」は未読。ハインラインなら「愛に時間を」「異星の客」みたいなテイストが好き。兄弟して反撥した「ゴリゴリの右翼」それも憲兵あがりの父親の匂いをひょっとして感じたのだろうか？もう話すこともできない。
この映画はプロパガンダ映画のパロディとして上出来だと思う。ただ「虫キチガイ」と幼児の頃、親から呼ばれていた身にはゴキブリの幼虫を子供たちに踏み潰させる描写は痛い。
《メン・イン・ブラック》にも感じる。キリスト教の世界観では虫の命なんかどうでもいいのか？最後に『この映画撮影において動物を一切傷つけていません』とクレジットされてるが、虫は無視かよ！
まあそれでも、虫の尖兵の禍々しさが強烈ですごくいい。あれは巨大なサシガメですよ。そして圧倒的な数量描写が秀逸。西部劇のインディアンや《ブラックホークダウン》の黒い民兵達より怖い。なんせ虫だから。でも、この映画で描かれる敵 Bugsを地球の「虫」と同類と考えちゃダメですね。
フランク・キャプラやジョン・フォードが大戦中に制作した
プロパガンダ映画“Know your enemies”も見なきゃだな。
ジャップは虫扱いなのかも。クリント・イーストウッド爺さんはアジア人を『コメ食い虫』と呼ぶし。(《グラントリノ》)
日本人も戦争中は中国人を犬と同等としていたし、ナチはユダヤ人を劣等民族と呼んでいた。愚かな連中はレッテル貼りが好きだ。プロパガンダというのもレッテルを貼って、物事を深く考えない人々を扇動しようとする。

「気をつけよう甘い言葉と地獄行こう(自国維公)」

公開した年にタランティーノがその年の映画のベストに挙げていて、「タランティーノは物好きだな」と思っていました。しかし今みるとなかなか皮肉が効いていて、エンタメとしても面白いという、万人向けじゃないけどよく出来た映画だなと思います。

原作のハインラインの軍国主義的なところを逆手にとって、過剰なプロパガンダで軍隊の馬鹿らしさを描き出しつつも、台詞にはしない上品さ(映像自体はとても品がないですが)。いまみると映像的には古臭いですが、そのこともバカにした感じを強めてくれているようにも思えます。

初めてみたときに驚いたのは、兵隊たちが男女一緒にシャワーを浴びているシーン。未来には平等さというのがこういうところに行き着くのかもしれないなと考えさせられました。バーホーベンの映画では男女ともに裸になりがちなので、単なる癖かもしれませんが。

ナショナリズムへと人々を導く様が《戦意昂揚プロパガンダ映像》により不気味に 且つ馬鹿馬鹿しく描かれる。
圧倒的強さの異星人を前に『玩具』の如く簡単に死んでゆく人々には 悲しみや切なさの感情が込められておらず、爽快感や馬鹿馬鹿しさしか感じられない。 それは、全体主義の前では『個人』の命（尊重）が軽く扱われている事を意味する。 全体至上主義の前では人は『駒』でしかない。 導かれるままに利用され簡単に死んでゆく。
その恐ろしい主題を、圧倒的パワーとスピードで一級の『娯楽作』に仕上げている。

爽快屈強な《ナショナリズム懐疑映画》の傑作。




《DVD観賞》