原作はイマイチなミステリです。映画は変な部分を削り、小説では出来ない映画的な見せ場を作って、見事な作品に仕上げました。コンサートと捜査会議と父子の放浪シーンが同時進行するラストが見事で泣かせます。

実は原作を先に読んでいた。それも早版の原作で、犯人は被差別部落出身者だった。抗議があってハンセン病に書き改めたそうだが、それを知らずに映画をみたので、ラストの衝撃はさらに大きかった。

日本各地の四季の風景を観るだけでも感動ものです。

この映画が、日本の各土地を訪ねることで日本の土地・観光をＰＲする目的があったことを知ったうえで見たものだから、そういう所が非常に気になって見てしまった。
捜査で色んな土地に出張したり、特急列車の食堂車で食事したり、そういったことが一つ一つＰＲになっていることがよくわかる。
なかなか繋がらない話が急に一つに繋がるのは随分話が急な気もしたが、さすが松本清張はそういった伏線を張るのが上手いと思わせる。
ハンセン病とか戦後の混乱期のことは、今の時代の私たちにはなかなか肌感覚で感じることが難しい事象。そういった時代の「混乱」も上手くミステリーのツールとして組み合わせている松本清張の原作はさすが。唸ります。

今更ながら、鑑賞。
リメイクされたドラマとかも見ているが、映画とは格が違うと思った。
丹波哲郎、緒形拳、加藤嘉、それから子役の男の子の演技が素晴らしい。緒形拳が警官で、丹波哲郎が殺された三木だったら…という配役も考えてしまう。
「良かれと思って…」の行為だったが、自分が三木だったら、和賀だったら、どうするのだろうか。親子になったことも宿命ならば、三木と和賀が再会してしまったことも「宿命」なのだろうか。そう思うとなんだか切ないよりも重苦しい気持ちだ。

松本清張原作の同名小説を野村芳太郎監督で映画化した日本映画屈指のミステリー作品。父と息子の断ちがたい絆と情愛をテーマにする一方で、忌まわしい過去を持つ音楽家のエゴまでも描き切った点は見事。豪華キャストの中でも映画館主に扮した渥美清のコメディリリーフぶりは作品に華を添える好演であった。

いつもは強面の敵役が多い丹波哲郎が本作では、執念で真相に辿り着く熱血漢の刑事を演じていてこれもまた瞠目させられた。クライマックスの捜査会議の席で、必死に涙をこらえながら犯人の生い立ちや被害者の心情を語る芝居には素直に感動した。

日本の四季折々の風景の切り取り方も素晴らしい。日本海を臨む岸壁の雪景色、緑の生い茂る出雲地方の山中など特に印象的だった。そんな名作に唯一ケチをつけるとするならば、過剰な字幕の存在である。時間や場所を説明するのはいいとしても、ラストシーンで親子の宿命にまで言及した使い方は如何なものか。字幕が不要なくらい圧倒的な映像に心酔した身としては、残念の一言に尽きる。

かなり大昔に鑑賞した作品だが、今でも鑑賞した時の衝撃ははっきり覚えている。

JR蒲田駅近くで発生した殺人事件。犯人に結び付く手がかりは少なく、捜査は難航する。しかし、捜査を担当した二人の刑事は、わずかな手がかりをもとに、執拗に、粘り強く、執念の刑事魂で、犯人に迫っていく。

本作は、単なる犯人捜し物語ではない。壮大な人間ドラマである。

犯人の犯行動機が、あまりにも切な過ぎる。

犯人の子供の頃の回想シーン、差別を受けて父子で日本各地を放浪するシーンが、感動的で美しく、哀しく切ない。

日本の美しすぎる四季の風景と、壮大で優美な音楽が相まって、いつ果てるともない放浪を続ける父子の姿に感涙必至。

ようやく辿り着いた安息の地での出会いが、後の過酷な運命につながっていく・・・。

差別、運命、宿命、生きること、愛すること、栄光、悲劇、等々、色々なことを深く考えさせられる作品である。

観終わって、場内が明るくなっても、席から離れられず、暫く圧倒的な感動の余韻に浸っていた。

こんな作品を後何本観られるだろうか。

こんな作品に出逢えることを信じて、映画生活を続けていきたい。

DVDを持っていても劇場で観たくなる映画がある。本作が正にそれで、午前十時の映画祭で観て、また涙を流した次第だ。前半は今西（丹波哲郎）吉村（森田健作）の地道な捜査の様子を丹念に描き、終盤のコンサート、捜査会議、過去の旅の三元中継に繋げて盛り上げる、脚本・橋本忍、山田洋次の構成力が見事。原作者・松本清張も絶賛したというだけはある、映画史上に残る名作だ。

殺人事件の犯人の糸口は、「カメダ」という言葉のみ。名前なのか地名なのか。それだけを手掛かりの気の遠くなるような捜査から、よく犯人に辿り着けたものだ。吉村が目を付けた「紙吹雪の女」の一件など、かなり奇跡的な展開もあるが、犬のように探し回る森田の好演もあり、つい受け入れたくなってしまう。序盤の捜査など完全に空振りで、今西は呑気に俳句などを詠んでいる。名推理をする訳でもない、この普通の捜査官たちの、文字通り靴を磨り減らす粘り強い捜査には頭が下がる。

身元不明だった被害者が、三木謙一という元巡査であることが判明。演じる緒形拳はなかなか画面には出てこないのに、捜査の過程からいかに人情味のある人物か観客に想像させる描き方もお見事。こんな素晴らしい人物が、何故殺されなければならなかったのか…。謎解きともなるクライマックスが圧巻だ。

原作ではほんの数行という、過去の放浪の旅が丁寧に描かれる。背景に流れる、芥川也寸志の「宿命」がこれ以上ないほど素晴らしく、心を揺さぶられる。差別に遭い、どこへ行っても追いやられる辛い宿命。酷い目に遭っているシーンがあっての上で、それでも父と息子二人が垣間見せる、笑顔のシーンに泣かされた。日本の四季を織り交ぜた、川又昂のカメラの美しいこと。 観客はそこに、親子の断ち難い愛情を見出すことになる。

和賀英良（加藤剛）は語る。宿命とは、「生まれてきたこと。生きて行くこと」。人は生まれを選ぶことはできない。この楽曲は、辛い隠したい過去の記憶から成り立っている。それがあっての名曲であることの皮肉。正に宿命。父親の愛情を体現する加藤嘉の姿に号泣させられ、涙の乾かないまま劇場を後にすることになってしまった。