所謂一種の童貞こじらせもので、伸夫の女性への接し方が本当に不器用。ただ口下手なだけならまだしも、攻撃的になる質だから余計に誤解されやすい。そんな彼が開眼するのが、足へのフェティシズム。下駄の鼻緒が切れて素足で階段を上るお玉、寺へのお参りで本堂に素足で上がるお松、二人の女性の素足が描かれる。特に後者は、伸夫が本堂の階段の下に身を潜めていることもあり、窃視の傾向が見られたりも。そして、その後の彼の行動は常軌を逸しているものの、こじらせっぷりがよく分かる。また、話が進むにつれて鬱々としてくるけれど、序盤は友人・表の母親演じる浪花千栄子がコミカルで、橋で荷車が逆走しかけるシーンに思わず笑ってしまう。それにしても、お松演じる越路吹雪が妖艶、警官演じる左卜全はそこに居るだけで面白い。

正式タイトル『麥笛』
豊田が名作『雁』の翌年に撮った作品。彼の代表作ではないが、豊田の特性が発揮されている点で、注目に値する。久保明の内気でネクラなキャラは、理解できるが、身近にいれば苦手なタイプ。友人の太刀川は正反対な性格。賽銭泥棒の越路吹雪の後を追い、履物や足に欲情するのは、思春期の描き方としては今観ても過激だと思う。室生犀星の『杏っ子』（成瀬）も偏屈な人物だったが、豊田にかかるともっと過激だ。青山京子、久保明の『潮騒』コンビとは思えないほど不健康な青春。ラスト、雪の海岸の墓参は青春の墓標か。三浦光雄の厳しいカメラ！

『麥笛』。大正時代の倉敷。倉敷市交通局線五軒屋駅が登場するが、大正時代には鉄道自体存在していない。伸夫（久保明）は髪結い床の女性に囲まれて思わず鼻血。警察署で警官に絞られていたのは佐田豊っぽい。塩沢登代路、中野俊子、千葉一郎など出番気づかず。五月藤江は台詞ありの目立つ役。

口から出る言葉が女性に伝わらない歯痒さ。
久保明は正に適役でした。

越路吹雪や青山京子が時より見せる性的露出の観せ方や、浪花千栄子ら豪華な脇役陣の見どころなどあったが、肺病に侵された友人と青山京子、久保明の3人のやり取りからの終盤は重苦しさに押されてしまいましたね。

『麥笛』。久保明は青春期のもやもやを演じるのだが、何やってんだと歯がゆい思い。女性心理はむずかしいなあ。倉敷の街や風景がのどか。青山京子の茶店は箆取（へらとり）神社。ここからの眺めがすばらしい。婚礼準備の髪結い（浪花千栄子）はナイスな配役。出番はほんの少しだが三好栄子も出演。

フィルムセンターの新所蔵映画特集・東宝篇、１９５５年製作、豊田四郎監督「麦笛」は、室生犀星の自伝的短篇小説「性に眼覚める頃」を映画化したもので、寺の息子として思春期を生きる内向的な主人公・久保明が、ませた親友・太刀川洋一に振り回され、彼との絶交を宣言したりしつつも、肺を病んだ太刀川の死に立会い、寺の賽銭を繰り返し盗む妖艶な女・越路吹雪に翻弄されるといった体験を経ながら、密かに想い続ける茶屋の娘・青山京子との健全な男女関係を育んでゆくという、東宝らしい清潔感のある青春物語です。
石坂洋次郎の青春ものの翻案などを巧みに手掛けていた池田一朗が、この原作も巧みに脚色しており（豊田との共同執筆）、豊田の演出も、フィルムセンターの解説文に書かれた通り“この直後に代表作『夫婦善哉』（１９５５）を手掛けるなど、キャリアの円熟期を迎えており、本作でも、思春期の青年たちの揺れ動く恋心が丁寧に演出されて”います。