『若者の旗』。末吉（松山省二）が主人公。佐藤家、次郎（橋本功）が結婚していなくなったのに卓袱台が大きくなっている。卓袱台返しはないが、食べ物をぶちまける大喧嘩あり。ブルドックソースのデザインは変わらず。末吉とみわ（井口恭子）が会話するのは渋谷の宮益坂上の歩道橋。ポケットベル。

三郎（山本圭）は夜間学校の先生をしている。更に昼間は出版社勤めもして働いている。末吉（松山省三）は大学を出て車のセールスマンに、次郎（橋本功）は町子（夏圭子）と結婚してまもなく子供が生まれる。太郎は相変わらずの生活。オリエ（佐藤オリエ）は戸坂（石立鉄男）と婚約している。
順風満帆に見える5人兄弟だが、末吉の生き方に問題があって、兄弟の口論が始まる。
まず職場での恋愛結婚がやや打算的。そして勝手に結婚しようとしている。兄は兄弟の絆を重んじ、末吉を諭すが、末吉は聞かない。
オリエは戸坂が恋人を作り別れることになる。次郎は腰を痛め、組合のことで町子とケンカになる。三郎も出版の仕事の方でつまずいている。
こんな中で、労働環境の問題、例えば若年労働者、労災問題、公害と公害対策、基地問題、またすべて利益追求に絞られるという高度成長期の歪みをテーマにしている。
兄弟ゲンカの中で。それぞれが言い分を言い合うが、どれも納得できるけど、妥協できない主張がある。今回はこれらの口論の中で、生きると言うこと、生き方の哲学を述べさせている。
今までの中で一番納得できる内容だった。

語りつくされたせいか、今回は末吉の葛藤で締め括られた。叔父さんになったのである。これで彼の無茶な人生は無くなると言わんばかりに。
人の考えって子供が産まれただけでそんなに変わるものかななんて思ったりした。時間をかけて考えさせれば、考えというものは果たして変わるものだろうか。末っ子は試練を与えられたような気がするのであった。

「若者たち」の第3作にして最終作。
前作から月日が経ち、三男は出版社勤務の傍ら、夜間高校の教師をしている。四男は車のセールスマンと、兄妹全員が社会人となっている。70年安保が終結し、時代は高度成長期に入る。
本作では、末弟の末吉（松山省二）が、長兄（田中邦衛）と三男（山本圭）と正面衝突する、末吉は、沢山車を売って給料を上げることが自分の幸せにつながると信じて、その目標に向かって猛烈に働く。それはこの当時のいわゆる猛烈サラリーマンの投影である。一方、長兄は戦後の貧しい時代をそのまま引き摺り、三男は社会運動の残滓を引き摺っている。どちらもお互いの立場を理解できないし、その対立は根深い。その対立は、安保闘争が終結を迎えて、社会が安定期に入る70年代の混沌をそのまま映している。お互いが自分の立場を強く主張するディスカッションこそがこの映画の面白さだと思う。これだけのディスカッションドラマはそうはない。
ラストシーンで、雑踏の中、署名を求められる末吉の顔がクローズアップとなる、果たして、彼は署名に応ずるのか、それとも無視して立ち去るのか、それは分からないが、立ち止まり逡巡することで、彼の中に相手を理解しようとする気持ちが芽生えたことは間違いない。なかなかにいいラストシーンだと思う。
途中で、三男が公害の被害者にインタビューするところが挿入される（その記事は、編集会議でボツになるのだが）。そのインタビューは本当の被害者にインタビューしたのではないか。それくらい生々しいものだった。

公開は７０年末。学生運動は勝負がついた頃で、「敗北」という言葉も出る。
山本圭は出版社勤務だが薄給のため夜間中学の講師も勤める。あくまでも高度成長の影に眼を向ける。
義務教育の中学も卒業できない子供たちが１２０万人と語られる。夜間中学に公害問題。
（私も高校生の時だったが、多摩川の公害問題とかが取りざたされていて、文化祭でも取り上げた頃）
本作では、松山が世俗的な成功しか眼に入らない自動車会社のセールスマンとして、山本と鋭く対立する構図になる。
ここが日本のターニング・ポイントになったのだが、邦画退潮期と重なり、このようなテーマ性は描かれることがなくなった。
佐藤オリエは、なんと失恋。ここまでぺんしゃんこにされなくてもいいだろうに。

後年、テレビドラマの「ふぞろいの林檎」や「ひとつ屋根の下」が登場するが、
人気曲と若者たちの成長物語は、この６０年代の試みが道を切り開いた結果だろう。

俳優座の映画は議論だね。
俳優座の映画は演劇だ。