原作はポール・オースターがニューヨーク・タイムズの載せた短編小説。ウェイン・ワン監督が気に入り、
映画化を望んだ話（Wiki）がトントン拍子に進み、オースター自身が映画脚本を書き上げて実現した。元に
なった短編小説のパートはエンディングでモノクロームで再現される。めずらしい経緯と構成で、人々の心
を感動させる話の手の内を明かしながら、さらなる感動を呼ぶ。

ともかく足に地がついた人物造形が素晴らしい。ブルックリンの片隅で煙草屋を営むオーギー・レン（ハー
ヴェイ・カイテル）は、カメラが趣味。ところが定点観測の記録なのだ。店の道路向いから三脚を立てて、
朝の同じ時間にシャッターを切る。それが４０００日の４千枚の写真。しかし一枚として同じ者はない。町と
人の息づかいそのもの。煙草屋の常連の小説家ポール・ベンジャミン（ウィリアム・ハート）は、数年前に
銀行強盗の流れ弾で妻の命を失っていた。以来、彼のスランプは続く。ひょんな事で、オーギーの膨大な
写真アルバムから、亡き妻の姿を発見し、涙する。
このポールをクルマの衝突から救った黒人少年ラシードが登場する。ポールは感謝の意味で彼を家に泊
める。虚言癖があるが、可愛げもありポールは当惑気味。少年の本名はトーマス・コール。生き別れとなった
父親サイラス（フォレスト・ウィテカー）の自動車修理工場を訪れる。サイラスは自分の息子とも知らずに雑
に扱う。トーマスはオーギーの店で働くが、高級葉巻をダメにしてしまった。彼は顔見知りが強盗を行って、
道に落とした紙袋の現金を拾った。その金で葉巻の損害を弁償する。別に金が欲しかったわけではない
オーギーは、別れた妻が麻薬に溺れいた娘に困惑していたので、施設に入れろ、と巡ってきた金を渡す。
金を巡っては、取り返しにやって来た不良たちに、ポールはトーマスの代わりに殴られてしまう。
それでもポールとオーギーは、サイラスとトーマスの間に立ち、親子の名乗りをさせる。

久しぶりのに小説の新聞掲載に、ネタに困ったポールはオーギーに、何かクリスマスにまつわるいい話が
ないか、おねだり。それがオーギーが盲目の老婆の家に孫になりすました話。互いにだましだまされ、素敵
なクリスマス・イブを送り、オーギーがカメラを手にするきっかけともなる。
すべてがつながり、極上の人情話に涙する。名作だね。

ブルックリンで小さな煙草屋を営むオーギー。
オーギーの店の馴染み客で作家のポール。
自動車に轢かれそうになったポールを助けた訳ありの青年トーマス。
古びたガソリンスタンドを経営する片腕が義手のサイラス。

それぞれに事情を抱えながらも、前に向かって生きていく人々の物語。
とりたてて大きなドラマが展開するわけではない。
が、ひとつひとつのエピソードが心にじんわりと響く。
特にオーギーの語る物語が印象的だ。

彼は毎朝同じ時間に同じ場所で写真を撮り続けている。
その数は４０００枚に達している。
彼が写真を撮ることになったきっかけは後半に明かされるが、何故彼がその場所で写真を撮り続けているのかは曖昧だ。
彼はそれを自分の一生の仕事だと信じている。
そして彼が撮った写真の中には、銀行強盗に巻き込まれて命を落としたポールの妻の姿があった。

人生はおそらく楽しさや嬉しさよりも、苦しみや悲しみの方が多い。
そして人は大なり小なりその辛さを独りで抱えて生きている。
この映画は敢えて彼らの悲しみや苦しみのエピソードを、観るものの想像力に委ねている。
どこか達観しているように見えるオーギーにも、かなり辛い過去があったはずだ。

かつてのオーギーの恋人ルビーが、彼に助けを求めるシーンも印象的だった。
彼女の娘は麻薬中毒に陥っていた。
おそらく娘の父親はオーギーではない。
しかし、ルビーは父親として娘を助けて欲しいと頼み込む。
そしてオーギーは自分が父親でないことを承知の上で、ルビーを助けようとする。

オーギーは粗野なところはあるものの、何だかんだでお人好しだ。
そして彼の人懐っこい笑顔に心を掴まれてしまう。

おそらくこの映画の感動の正体は、オーギーの生き方にあるのだと思う。
人生は苦しいものだが、それでも生きるに値する。
それはオーギーのような無条件で寄り添ってくれるような相手に巡り会えるからだ。

「秘密を分かち合えない友達なんて、友達と言えるか？」
「それが生きることの価値だ。」

エンドロールで描かれる、オーギーの物語も感動的。
このクライマックスにすべての感動が集約されていると言ってもいい。
個人的にはこのオーギーの役が、ハーヴェイ・カイテルのベストだと思う。
静かだが言葉に深みのあるポール役のウィリアム・ハートの存在感も印象的だった。

備忘メモ：
N.Y.ブルックリンの街角に、こんな人情劇が存在するんだぁ、と嬉しく心温まる作品。洋の東西を問わず、寅さん的な世界観に人は癒されるのだと実感した。
登場人物一人一人に感情移入出来てしまう。
以下、一人一人の描写をしたい。

特にラストの2つの会話シーンが心に染みる。オーギー（ハーヴェイ・カイテル）とポール（ウィリアム・ハート）は穏やかにシーンだけど、二人の最高の役者の火花散る演技合戦も感じた。白黒でのオージーとお婆さんのクリスマスは、涙とは違う感動を呼び起こす。

良い映画は眠くならないし時間が経つのが早い。それにしてもスモークだけにやたらタバコ吸ってんな。

みながみな，多いにタバコを吸っている，というわけではない．曇り空に灰色に見えるビル，そして手前には銀色の車体の電車が走っている．ブルックリンの柄や治安は悪いようだが，なんだか人情が感じられる．下町とでもいうのだろうか，街角にはタバコ屋があり，そのタバコ屋を営むオーギー（ハーヴェイ・カイテル）はそのタバコ屋で写真を撮り続けている．彼も当然にタバコを吸っている．彼は最後にクリスマスに起こった嘘のような本当のような話をしている．その相手はそこそこに売れてるような売れていないような作家のポール・ベンジャミン（ウィリアム・ハート）である．作家を前にしたオーギーの話に引き込まれるようにしてキャメラはゆっくりとオーギーの顔面に，そしてその口元によっていき，クロースアップで大写しにしている．そしてそれを見ているポールの目元のアップに切り替えられる．そこで，二人はタバコを吸いはじめる．
ポールが車に轢かれそうになるのを助けたラシード（ハロルド・ペリノー・ジュニア）は，逆にポールに匿われている．彼は黒人仲間の犯罪に立ち合い，目をつけられており，黒人とは交わらない白人社会に逃げ込もうという一つの戦術を実践している．ラシードは本を読む，絵を書く，彼は何者かになろうとしてるのだろうか．そしてサイラス（フォレスト・ウィテカー）に会いにいく．サイラスの左腕は義手のようであり，フック船長のようでもある．ある偶然か必然かによって，サイラスとラシードとポールとオーギーは顔を合わせ，ちょっとした乱闘もしながら，食卓を囲んでいると，中には葉巻を口にしている男がいる．
オーギーには，ルビー（ストッカード・チャニング）という恋人がおり，彼女は突然に18年ぶりに店を訪れる．彼女は左目にアイパッチをしている．そして彼女は，二人の間に娘フェリシティ（アシュレイ・ジャッド ）がいることを主張し，娘に会いにいく，フェリシティは，悪態をつきながら，タバコをふかしている．
誰もが少しずつ傷んでいるように見える．タバコはそうした傷の痛みを麻痺させるべく吸われているというわけでもなさそうである．「秘密」や物語を分かち合うようにして，煙は吸うものたちを，それを吐き出す口によってつなげてしまうのである．

妻を強盗犯に殺されて以来スランプの小説家ポール（Ｗ・ハート）が少年ラシード（Ｈ・ペリノーＪｒ）と知り合うが、
ラシードは偽名で素性を隠している。

ラシードは自分を捨てて出て行った父親サイラス（Ｆ・ウィテカー）の居場所を最近聞いて、
偽名で父のガソリンスタンドで働いたりする。

ポールが常連の葉巻屋の男オーギー（Ｈ・カイテル）の所に、
約２０年前に恋人だったルビー（Ｓ・チャニング）が突然現れ、
彼の子供ができていた事と、その娘が不良と同棲して麻薬中毒で妊娠中だから助けてほしいと言われるが、
本当にオーギーの娘かはハッキリしない。

オーギーがポールに話した実話も、
作り話（＝物語）かもしれない。

以上のように、
「ウソ」あるいは「ウソか本当か判らない」という状況にある人間関係を描いている。

劇映画の「物語」自体が一種の「ウソ」なので、
ウソを前面に出すことで、物語色が強くなり、
それが「良い物語」の映画との印象につながったと思う。